如果要说有一个牌子能够让大家主动穿上 “秋衣” 和 “秋裤”,那可能就是 Marine Serre 了。
即便你不了解Marine Serre,在过去的一年里,肯定或多或少看到过这个新月符号。
这个几乎一夜爆红的品牌,却不是和如今无数新兴潮流品牌一样,靠着极高识别度和昂贵的价格迅速令大家 “眼熟”,而是靠着无法复刻的 “再创造” 与 “可持续时尚” 的 Green Fashion,成功让时尚界高看。
在2018年发布之初就瞬间爆火,受众多明星网红追捧的它,在LVMH投资的时尚搜索引擎Lyst与潮流网站Highsnobiety最近合作发布的Next 20新生代品牌榜单中,名列第九。
该品牌的社交讨论度在第一季度2020秋冬系列发布后飙升了715%。
Serre 2020秋冬系列(左)和农历新年主题社交广告
买手店Browns买手总监Ida Petersson透露,Kanye West甚至亲自去该品牌的showroom进行了私人订货,无疑证实了Marine Serre当下的影响力。
这样的品牌logo或许会让你以为是哪个古早的老牌“文艺复兴”了?
错了,它才三岁。
为人低调的Marine Serre,与其男友一同打造的这个时装品牌却充满话题性。
Marine Serre强调新月标志既指涉阿拉伯世界,也同样受到古希腊神话月亮女神的启发,标志本身不只有一种解读。
2017年Marine举办了毕业展(Radical Call For Love),她着手时间是在巴黎和布鲁塞尔遭到恐攻之后——
「我问我自己,现在作为设计师,我该做什么?我绝不是只为典礼活动设计裙子的人,我一直很喜欢历史韵味的服装,特别是19世纪,我对那时摩洛哥的衣服和街上人的穿着很感兴趣,就自然而然往那边走。」
这场秀来了很多时尚能人,然而这些人为她开启了时尚大门。想一想,上一个因为毕业展就大火的人,还是Alexander McQueen。
时尚大拿老佛爷甚至在受访时直言道:“若不按常理出牌,Marine Serre的才华最为出众,她是人小志气大的标准案例。”
有了冠军奖金30万欧元(约人民币231万),她创办了自己的同名品牌——Marine Serre,作为第一个获得此奖项的法国设计师,Marine表示:「为什么这世界需要另一个时尚品牌?」
2018年秋冬首个展台系列(Manic Soul Machine),Marine以「回收」对自己的提问做了回答,该系列的作品超过30%都是用回收衣物制成,还有30%则是沿用自己首个系列加以改造。
19秋冬系列当中,Marine和团队搜罗了1500多条复古丝巾。除了在秀场上呈现,也能投入生产。
出于对19世纪的产物和遗留历史韵味的服装的浓厚兴趣,Marine 手下的很多设计都将过去与未来结合,复古的衣物融合在先锋的造型和未来的理念之中,诠释了前卫的可持续发展。
正是因为赋有灵魂的回收再生的手法,使得 Marine 的服装更像是艺术品。
Marine Serre 2019 秋冬 “Radiation” 系列颇有教育意义地为时尚引领了一股新潮流,保护生态环境,人人有责,希望时尚带来的问题由时尚本身去解决。
而这系列每一件衣服都是独一无二的,呈现激进的美感,从技术层面来看,这些服饰已经达到了Marine 0号系列的级别。Marine把衬衫和潜水衣变成洋装,韵律体操球变成包袋,部分衣着上能看到Dior女性的坚强和Balenciage的疯狂。
2020年春夏系列的秀场上,Marine Serre以“黑潮”为主题,在巴黎的阴雨天中,观众坐在露天的下水管道上观看这场秀。秀场反映了原油泄露对于海洋的污染,突出末世主题与可持续发展。
新月图案实际上正是出自Marine的毕业系列- “Radical Call for Love” ,也正逢巴黎和布鲁塞尔恐怖袭击之后,为了祈祷和悼念灾难中发生的不幸,古老的新月符号在阿拉伯文化中指的是希望与寄托。
然而在 Marine 的世界里新月被赋予了多种含义,可以代表正义但同样也可以是爱情,尽管在每个人的眼里各不相同,但月亮一定是一种永恒的象征,因为它一直会在那。
「有人觉得布满月亮的印花很激进,有人则对其政治背景一无所知只是觉得很可爱,这正是我喜欢它的地方。」
——Marine Serre
她解释这个非常古老的符号,「我喜欢人们可以用自己的方式去诠释它(像有人说这是月光仙子),对我来说,这同样也是爱的符号,月亮也是一种永恒的象征,它永远都会在那。」
“我正在竭尽全力,毫不妥协。我想从根本上保持开放态度,并且永远不会陷于固定的品牌形象。一年前,我在学校里,甚至连我的房租都付不起。但是我并不害怕,因为我没有什么可失去的。” 对于时尚界来说,Serre 这样的思想成为了坚定的力量来源。
她希望品牌的发展方向没有局限,从装置艺术、图形艺术到音乐,所以从长远来看,Serre 想更多地将自己的品牌视为工厂而不是单纯的时装屋。
如今,Serre 的使命非常明确,那就是忽略成衣,高级时装,裁缝和运动服之间的界限。正如她的团队所称的那样,她的 “Future Wear” 风格是为不确定的未来而设计的,它将在功能性和必要性方面超越高定的原本含义。