导师说 | 日常却上头，告别“套路化”的动画设计什么样？

今年的十月番被称为炸裂，各种上头，连K叔也追得贼带劲。想了想就打算抓住动画老师让她来聊聊十月新番。

但是被巧妙地说服了：我们聊聊十月番没有的款式吧。

K叔：行吧看你咋说。

最近几年开头和故事发展都非常炸裂的番很多，但是它们通常会选择一个保守平稳的结尾作为安全着陆，似乎担心收到烂尾的评价。

事实证明，对于大多数观众来说，一个精彩的故事配给那样一个平稳的结局，那就是烂尾。能给我观看体验持续上升最终到达让我觉得：没错，就该这样的结局的番近几年也就两个。

一个是《别对映像研出手！》，一个就是今天我想展开说说的：《听我的电波吧》（下文简称《电波》）。

2020年6月20日，《电波》正式迎来完结。虽然它只是说了一个普通播音员的故事，但结局却给了我相当惊艳的感受。

为什么我的好感度这么高？

首先避不过的就是原作者：沙村广明。

关于他的详细信息先不多说，总之这是一位非常擅长描写人的作者，能够通过对角色的细致描写来引出故事的发展和矛盾。

略带巧合的是这部作品的编剧：米村正二，他的个人风格与一般强调沉浸感的编剧相反，其着笔点多半脱离人物的直接内心刻画，让观众很难理解人物的行为。

这样两位侧重点似乎完全相反的人碰撞后产生的作品，反而产生了非常神奇的化学反应，以一种相当高级的手法展现给了观众这十集拥有相当不错观感的动画。

由于多年的追番习惯，很多人会下意识地“被养成”观看套路。

没错，动画制作有制作套路，动画观赏也是有观赏套路的，只是很多情况下我们并不自知。

作为一个本职就是一个做动画的，我在看番的时候下意识会首先看人设，然后看美术，接着看作画，最后看整体剧情节奏。如果这几样都不出错，甚至还能在其中几项中有所突破的话，那基本就是在我心中的好作品了。

但是这个套路被电波打破了：

• 美术风格特殊？其实也还算中规中矩；

• 作画有高光点，也有几处令人惊叹的真实系表演作画，但这种亮点在整部作品中所占的比重真的太小太小，小到甚至可以忽略不计；

• 说它情节吸引人吧，开篇给人【沙雕】的感觉，但其实故事很普通，中间似乎要给人热血番的感觉，可马上就一桶凉水泼下来“一把年纪了不要这么中二！”

时不时又让人觉得这其实只是日常番，可其中发生的一些事情和人物的行为又让人实在没办法将它视作一部普普通通的日常番。

按理说这种哪里都沾一点但哪里都不是主情绪的故事，会让人有种摸不着头脑甚至有点乱七八糟的感觉，可它却又有自己独有的吸引力。

对于分析这部番到底哪里让它这么好看成为了很困扰我的一个难题，每天都想着怎么样才能让它的好看具象化起来。

直到偶然间想起最初学角色动画时总会看到的一位迪士尼大师说的话，才意识到它其实是一个角色导向的片子，并不是情节导向的片子。

“在角色动画中，Pose、Character、Story（姿势、角色、故事）三者之间的关系可以基本概括为：好的pose通过自身的吸引力和情感表达塑造令人信服的角色，角色与角色之间的矛盾冲突推动动画情节的发展。”

目前我们接触到的很多动画的构成是基于有一个【这样的】故事，然后在这个故事合适的位置放上合适的角色，来让它们完成这个故事。这样做会让故事更有结构和可控性，更适合设置矛盾冲突。

可在现实生活中，不会有写好的剧本让我们照着演完一生，人们每一天经历的事情、发生的状况，都是在与其它无数性格不同的人碰撞后产生的。电波也像是这样，它虽然给了大的故事框架，但是在这个框架中活动的着的人会怎样选择自己的道路确实源自这个角色本身。

按照常规编剧来讲，如果这是一个要复兴广播业的励志热血番，那主角一定是一个生活围绕如何让自己的主播事业更加成功来讲；如果这是一个职场沙雕搞笑番，那么主角的生活可能是一系列的反常组成。

可事实上我们的主角，甚至这部作品中的每一个角色，都不是这种只具备单一性的平面角色。他们的多面性和角色的丰满，使得他们的生活或离职或搞笑，或平凡或遇挫，这样也就让剧情充满了活力。

一般想要讲述失意的主角被迫从事了新的职业后会发生什么？

会真香，会今后生活所有的重心都围绕着这个故事主题，他的喜怒哀乐从此都会只围绕故事核心展开。

可是电波这部动画直到第十话结束，我们的主角依旧是一个电台凌晨只做20分钟的兼职主播，她日常的生活烦恼依旧存在，渣男的感情问题、咖喱店可能面临的失业问题、喝醉了之后骚扰邻居的邻里问题......

可是这些生活中的点滴又会被艺术化地呈现在她凌晨的电波中。